把废旧易拉罐带上米兰时装周是什么体验 [复制链接]

把废旧易拉罐带上米兰时装周是什么体验？

上瘾古风的百度App

前段时间，水下舞蹈《祁》刷屏全网，不仅让舞蹈主创们迎来高光时刻，也让“国风”创作摘下“小众”文化的帽子高调出圈。

“洛神横飞”情节，拍摄组用鱼线牵拉着演员

塑造了“洛神”水下飘逸横飞的优雅姿态

回看节目的爆火，除了借鉴古代文化元素，通过舞蹈塑造出“洛神”的古典、端庄形象，更重要的是节目独具匠心地用现代手法，创新性地在水中完成整个表演，让人物快速动作连贯流畅的同时，衣饰发丝又保留静态的质感，通过动静结合将神话人物的威仪神态传神地呈现出来，才有了“翩若惊鸿，婉若游龙”的唯美。

无独有偶，年初爆火的《唐宫夜宴》中被“复活”的唐俑们踩着小碎步走过虚拟技术呈现的千里江山和彩墨渲染的山岭，仿佛是置身博物馆中的国宝活了过来，赢得网友一致打call。

“以大欺小被撞飞”和“丢鼓女孩”的调皮场景，巧妙的将现代人的情感与舞蹈情结做了融合，也为唐俑文化注入了现代人的灵魂。

实际上，《洛神水赋》《唐宫夜宴》成功出圈可以说是偶然中的必然。近几年随着年轻人将目光更多地投向传统文化，他们一次次用现代语言讲述古代故事，不仅让我们看到越来越多极具创新性的呈现形式，也让各种原本小众的文化艺术，走上更大的舞台。

比如此前靠手工登上米兰时装周的成都女生——百度创作者雁鸿Aimee，就是其中之一。

她为米兰时装周大秀设计制作的大小共十一件饰品，都是在融合当地的文化元素基础上发挥中国风手艺制作而成。

比如这件孔雀羽毛面饰，就将孔雀绒毛在反光之下发出的幽暗的蓝色光芒与模特所穿的服饰特点相契合，中西结合的复古时尚感成功引发海外媒体争相报道。

出乎许多人意料的是，在决心成为一名国风手艺人之前，雁鸿从事了近5年的医护工作。见惯了大喜大悲的无奈，几经转折，也许是兴趣和责任使然，她最终进入了国风手艺人的行列，也将传承传统文化，“复活”国风文化作为自己新的目标。

熟悉雁鸿的人都知道，她的手工作品形式包罗万象：敦煌美人、古装剧经典造型、《山海经》神话复原，甚至是游戏角色的古风呈现，她的“设”程范围极其广泛。但核心只有一点，那就是是国风文化的传承和创新。

看过雁鸿的视频，很多人都说“古装剧就要请这样的小姐姐去做服化道！”

值得一提的是，雁鸿作品特殊的材料：单看作品，很难想象看似奢华的饰品大多是采用易拉罐、鹅毛、铜丝、棉布等常见的生活用品制成。

在近期更新的视频中，雁鸿就用易拉罐和鹅毛还原了《山海经》中的婴勺。

整套造型当中最吸睛的头饰部分，羽毛都是雁鸿用易拉罐一点一点剪出的，为了营造出轻盈仙气，每一片羽毛需要剪出像纸一样的拉丝感，这就对应着不断重复相同的步骤几十次甚至几百次。

从易拉罐到羽毛，这中间的工艺说是发生了化学变化也不夸张，完全是彻底的质变，难怪网友一边欣赏绝技一边调侃：“学废了！”

在后期拍摄中，为了衬托婴勺一尘不染的气质，雁鸿团队也特意找到了青松和山石来当背景，以衬托出婴勺的出尘。从整体效果来看，大有把神话故事中的仙女在现实中“复活”的感觉，甚至有过之而无不及。

不止《山海经》系列，雁鸿对于古装剧中经典人物造型的还原，更是一绝！

比如在仿制《清平乐》中宋高宗的皇后佩戴的九龙四凤花钗冠时，雁鸿用了操作步骤极为复杂的缠花方法，前前后后总共耗时一年多的时间，才最终成型。缠花是用多色的丝线，在纸板或者铜丝扎成的人造坯架上绕出不同图案的美术品。九龙四凤花钗冠博鬓上的龙和主体的花卉部分都是用缠花来制作的，要将丝线一点一点的绕在纸板上，堪称重工。在复刻还原《甄嬛传》中华妃的头饰时，雁鸿用鹅毛巧妙地代替了翠羽，并重现了被纳入非遗的中国传统工艺——点翠，制成效果也堪比真点翠的程度。还有当年《知否知否》，多少女孩子羡慕明兰与二叔的风光嫁娶。雁鸿也不例外，但她的喜欢方式竟然是将剧中明兰大婚所戴的凤冠还原出来。只能说一句：好家伙，够硬核！“正因为你为你的玫瑰花费了时间，这才使你的玫瑰变得如此重要”。网友们惊叹工艺精巧之余也无比钦佩创作者对于传统文化的执着和日复一日的投入。你以为，这就结束了？远远没有！除了《山海经》，古装剧，雁鸿的“设”程范围还包含了Lolita、赛博朋克、阴阳师等。这个让雁鸿几度翻车的赛博朋克风造型，初稿竟然是用保鲜膜和黄胶带打底，很接地气了有没有？外侧则用EVA板做造型，塑造硬朗立体的感觉，看到成品真的太酷了！因为制作材料的丰富性，网友们还纷纷表示，获得了很多材料的启发。（隐隐也听到有人疾呼：手废了废了?虽然我们看到的视频里只有短短的几分钟，但却凝聚了手工艺人一年甚至更多的心血，在惊艳于创作者们富有灵气巧思的同时，我们也看到当代年轻人对于中国传统文化的传承有自己的认知和理解。卧虎藏龙的百度创作者，正通过越来越多的国风作品，让传统文化被看见，同时将文化传承的火种点燃，一代又一代，薪火相传。