这期阵容真的堪称豪华了，每组的双人秀就不得了，相当于两倍咖，又请来了赵薇、那英这样的重磅级闺蜜嘉宾，还一带二，节目组对这个收官之夜是足够重视的。这从导演阵容也看得出来：辛爽这样口碑经验俱佳在整个幻乐之城数一数二的，麦子这样和童童合作过符合菲姐胃口的，危笑这样和朱一龙合作一片叫好的。
开场的那英、赵薇、菲姐三人聊也很好玩，这里我必须感慨一下：经过这么多年浮浮沉沉，加上本来就很聪颖，赵薇确实领悟了很多，but论做人老辣、应付台面、说场上话这些，还是那姐厉害啊。。。其实悟到最深处的人是不会总说“鸡汤”的，更多是在极平实的语言和机变中显示真正的高智商情商，这点那姐确实练的不错--菲姐其实也不错，但她和赵薇都属于灵气太足敏感型，没有那姐放得开。。。但看她们三人同框聊天还是蛮有趣的。何老师在旁边调和的也很好，要不然三个女人一台戏，节目的气质瞬间就好像去到另一个方向了。。。再容我吐槽一点：赵薇和那姐那衣服是咋回事。。。虽然这二位的着装经常时上时下，但这个时候菲姐不帮下忙？。。。
好吧，还是我们一起来看幻乐之城最后一集吧，哦耶！
1、李光洁任素汐-辛爽
这个作品真是棒呆了！辛导长处发挥的淋漓尽致，剧本几乎完美，叙事行云流水，一句废话废点都没有，紧张处让人喘不过气，抒情时又温柔款款；音乐选的合适，男主被捅后楼下喝酒哥配的那段东北唱腔也神来之笔。再兼色彩一致的灰黑绿镜头，精致到位的道具，“九十年代东北”的质感扑面抓人--有些地方让我想起同样是描写那时东北的经典之作《钢的琴》，但辛导镜头多了一些亲切感、温柔感，大概也是辛导内心对这段记忆最深处情绪吧。
故事也真的非常棒，借着男女主感情线把当时东北社会生活最典型的位面都表达出来了：国营百货大楼有歌星梦的售货员，街头倒买倒卖的小混混，无事可干只会吃喝赌的弟弟，看上小姑娘就想强上的黑社会大哥，还有爱闲嘴的各路吃瓜群众，俨然“东北过往”，历史感和厚重感都因此有了。男女主的设定也都是那么回事，颇有血性的东北姐们爷们。But，这里有个比较让我出戏的地方，也就是辛导自己线下说的一句“光洁少点坏劲，素汐不够女人“。。。这句点评可以说基本指出了本作品最大毛病--或者更犀利的讲，就是素汐演这个让男主神魂颠倒甚至不惜为之动刀子的女主，说服力不够。。。男主确实离这个角色也有点远，太帅，不够街头。但光洁哥的演技真是大赞，硬靠着演，把这个角色基本挺到位了，尤其是高潮部分跟黑社会大哥甩煤气罐那段，演的非常强盛，走前那个眼神也帅爆了。但总体看，男的还是不够痞，女的还是不够美，这大概是本作品最大的遗憾了。但这不是二人演技问题，而是演员和角色的匹配度问题。如果一定要换，起码把女主换了可能效果又会好很多。。。其他如果还要挑，就是男主坐牢6年女主弟弟都没出事，恰好等到男主出来才又惹出这事？过于巧了，但胜在戏剧感够足，看的时候不太会想这个问题，所以不算大毛病。
总之，本作品从各方面讲都是幻乐之城的上上佳作，辛导这最后一次的奉献还是值得热泪的，完全理解。
PS：在看了吴谨言和罗云熙的作品后，辛导点评太一语中的了：“东北罗密欧朱丽叶“和”钟里的罗密欧朱丽叶“，真就这么回事！李光洁“把李茂当王子来演”的应对也很赞，巧妙的回避了问题，又赞了辛导。这里也再说一句，李老师在我心中的形象也因幻乐之城一路飙升，基本摆脱了他帅哥偶像的标签，已进入实力派大男主演员的意思了（我承认我觉得他太帅了，让我以前有帅哥歧视。。。）
2、吴谨言罗云熙-危笑
从危导和朱一龙合作的《丑》就能看出危导几个特点：浪漫的气息，“舞台感”的擅长，人物内心的细腻多层，音乐的深刻理解，还有那挥之不去的“暗黑危险感”--用网友的经典点评，哥特气质。那这回《逢》（看，连名字都和上部作品类似，一个字），某种意义上男主的设定几乎就是朱一龙的翻版：一个封闭环境下生活很久等待欣赏自己爱自己的人的帅哥。。。所以二者的衣服、妆容、表演方式、表达情绪，有很多类似之处。But罗云熙当然不是朱一龙，这回也没有独角戏，有了对戏的人（是个成年人，不同于朱一龙的小孩），所以罗云熙有了不同于朱一龙的更多层次表演机会。但这里必须坦白讲一句，在条件其实比朱一龙更好的情况下，罗云熙的表演层次却并没有比朱一龙好。心理活动的变化是不太够的：从前面女主突然入侵时的防御，到被女主渐渐打动并开放的心，到爱上女主甚至要以自己性命救她的情感，都不是很清晰很到位。而表演上的这个问题在女主身上也同样存在。就是女主第一次遇到男主时的心情，然后渐渐接近男主并互开心扉，到愈加炽烈的爱之火花，到最后生死关头的抉择，这些递进层次都不是很明显。
但重点我想讲的是，这不完全是男女主演的问题，很大部分是导演设计剧情和台词的问题-就是导演有时过于刻意追求一种“高级、深度”感，想讲的太多，而降低了叙事逻辑，使得演员无法精准的发挥。这在和朱一龙合作的《丑》里就出现过，由于主角身份设定的太多重，导致叙事前后有断裂，朱一龙在结尾时的表演就和前面不太搭。那这个作品也一样，男女主既要承载“爱情故事”的重任，又要承载“时光、花样年华“的深意，太多东西了，就有点混乱。甚至两个演员自己都不知道故事结局，表演上当然无法和导演的思路完全统一，呈现出来就不够到位，有时甚至突兀，让我常常跳戏。比如明明挺纯情的开头，却突然女主跳了一段挺hot的舞，男主说此时的情绪是“欲望”，气质上和前后都不搭；又比如男主要反过来主动追女主时，那段对舞却有点尬，过多挣扎和欲言还止，少了两人融合的热烈美妙情绪高点（说好的“逢”呢？），这就使得后来的生离死别不够自然。
最后，两人来了一段死去活来的恋爱，台词里也说三十年过去了，那个倒拨时钟的小孩已经不在了，不会再有人做这种事，结尾却怎么又出来了呢？所以下台后连何老师也要再问一下这个事，因为这里的断裂太严重。而赵薇更是一语中的，立刻看出结尾的问题，只是她没有把话说穿而已（插播一句：赵薇其实和菲姐、周迅也是一种类型的人，就是非常灵，看得非常清楚，但不想说透，批评伤害到谁）。其实导演大概是想用“套中套”的叙事，就是钟里的爱情故事、钟外的孩子成长，兼之体验人生和多种情绪，还讥讽了一把人类的冷漠或者逃避时间（自己冷，就要烧了钟取暖）等等，却太杂了，塞得太多，整个作品没有集中力量，男女恋爱故事就没有足够完整的讲好，情绪过渡在如此短的时间内也不是很顺畅，也就无法让观众集中注意力、完全投入。
所以最后，虽然导演在立意上非常不错，表达方式也很美，但多余的东西太多，男女主演的演技歌技也不足以撑起这么复杂的内容，整体观感是让我有些游离的。But整部作品在视觉上和气质上的美度还是够了，尽管舞台剧感大过了电影感，但看着还算悦目。
这里也再PS一下：罗云熙怎么恰好就选了梁朝伟的歌呢？就像上次我说朱一龙像梁朝伟，hiahia，冥冥中好像导演的作品注定和梁朝伟有某种联系，也是一种很有趣的巧合吧（其实罗云熙的气质和梁朝伟也有些相似。。。）
3、王菲那英何炅-麦子
太美了。。。这是我在观看时全程一直没有停过的心声。人美、歌美、电影气质也美，基本就是菲姐内心的外相呈现，充满着她一贯的灵气、梦幻，尤其是歌，三首都感觉听不够，想听她一直唱下去，悦耳度真的可以打满分。
其实每个导演都有自己鲜明的特色，麦子也不例外。她在童童的作品里就大量运用了黑白、深绿这些冷色调，包括天鹅芭蕾舞、地上的光影还有远近镜头的切换，使作品自带一种高级感。这回也不例外，不仅继续发挥了这些长处，还难得的在第一首歌的暖色调镜头中也巧妙的通过菲姐的裙子、路边橱窗的舞者、何老师在制作的红舞鞋等，把这个气质贯穿下去，使其和后面的黑白部分感觉不脱节。要知道，黑白部分可是用了音乐界中最高级的形式之一，爵士Jazz（出现的酒吧名字也点了这个题），并且男主傲月（话说这个名字真赞，还合了童童那个作品）跳的那段舞也致敬了影史上最经典的音乐电影之一《雨中曲》，使得这部分主要元素都非常复古，非常经典，非常雅致；换句话说，非常难搞。。。如果这部分没有弄好，整个作品的气质将掉下去，功亏一篑。那这回导演把握的真的非常不错，这部分，这么说吧，除了那姐“挤眼”那个稍微破坏了氛围外，其他一切都很一致、很完整，维持在了一个高点，这里傲月的精彩舞蹈也是功不可没的。并且这种气质和感觉回到一开头的唱片店时，镜头的“雨夜”氛围+菲姐的白风衣，很好的承接了黑白片部分，没有感觉突兀。
那再倒过来讲开头：其实第一个镜头真的太重庆森林了。。。那台词，穿风衣的女人，那唱片店--没办法，大概如麦子导演自己说的，以她的阅历，菲姐内心有些念头还不能完全抓住，所以如果有些借鉴也是正常的。
但好在进入到菲姐的“音乐世界”后，麦子自己的特点就可以发挥了。在相对暖色调的光下，菲姐款款走来，周边几乎是所有幻乐之城曾经出现过的主要元素/彩蛋大集合：朱一龙作品中卖玫瑰花的小孩，也来过好几次和迪玛希、月光女神合作过的导演，用过绝对不止一次的惊艳杂技者，各个年代的助演，以及何老师的精彩助演--当然这短短时间内不可能把所有元素都放进去，但这些有代表意义的或者让人印象深刻的已经足够表达“幻乐之城”本身了，且还巧妙的符合了《流浪的红舞鞋》歌。
这里还特别恰当的插入了一小段内心戏，就是女主注视橱窗穿红舞鞋的芭蕾舞者时，童童作品里曾出现过的类似的天鹅群舞，其光影和颜色也为菲姐最后一首歌和绚烂的特效做了铺垫。
然后便是重头戏，女主内心的流浪世界讲述完后，就进入男女互恋的部分，那姐也终于出来了。主要点前面已经讲过，这里想补充的是，菲姐的歌实在太强大了。。。当她第一句英文出来的时候，我就完全镇住，再加上她坐在镜子前，通过许多镜子（类似童童作品那里许多LED的效果）把菲姐各个角度的美都全方位立体呈现时，又配上那么美的歌，这段所有的小缺点都消失于无形了。。。菲姐在格兰窗前那个表情和光影也美的无话可说。
这时再通过披上白风衣这些小动作让女主回到唱片店，男主和女主有了进一步的互动，进入第三张唱片，也是随着感情的发展进入女主内心的第三层：《流星》。这里因为之前有了天鹅群舞的铺垫，一切的光影特效就看着很顺畅，加之美轮美奂，歌声又如此动听，我的情绪也因此被推到了高点。而整个故事也因此层层剥开，好像解谜般呼之欲出了：一开始女主是个“流浪者”，在自己的内心世界里流浪，却又穿着红舞鞋，渴望最热烈灿烂的爱（女性的脚和鞋都有着极强的心理寓意）；然后遇到了“知音”，唱片店的男主，知道自己在寻找的东西，进入了“myvalentine”，我的情人世界，展开内心的恋情-这里是黑白的，精致、古典、永不过时、可以恒久流传的-就是女主心中渴望的爱情面貌；可一旦相爱，天崩地裂后统统都是美好吗？当然不是，“我在海角你却在天边两颗注定一起出现的星星遥遥呼应却永远走不近我和你在暗中互相辉映究竟这样是缠绵还是互相毁灭“，看，爱上之后仍要面对另一种孤独，“是一颗流星身后是闪烁的回忆”，就点了“幻“和”一念“这个主题：所发生的一切，都是过去，时时都在变成回忆，在自己的身后，每个念头都一直在幻里。
于是最后，这个作品在故事性上也很Ok了。从爱情线来说相当完整，还契合了三首好听又高级的歌，视觉上也美美美，从各个角度说，作为菲姐的收尾，也作为全节目的收官之作，都对得起观众了。要说有什么问题，就是题目《一念》以及菲姐想表达的更深的“境随念转”，没有完全到位。因为菲姐其实更想说的不仅仅是男女间爱情，还有“爱情也不过就是一念间的产物“这些更深刻的意境，然而导演确实在年龄、经历、心理上都没有完全匹配菲姐，所以离菲姐最终想达到的东西还差了那么一点。但总的来说，做到这个样子已经非常棒了，二人合作还是非常成功的，基本实现了菲姐的目标，能代表幻乐之城初衷的作品。